Liuto, chitarra e vihuela: storia e letteratura

Autore: Giuseppe Radole 
Editore: Suvini Zerboni
Nuova edizione a cura di Franco Pavan e Stefano Russomanno


Indice dei contenuti
Introduzione di Ruggero Chiesa
Prefazione alla seconda edizione
Prefazione alla terza edizione

Il liuto
- Le origini
- Descrizione
- Corde, accordatura
- Intavolatura italiana
- Battuta. Valori di durata e di silenzio
- Trascrizione integrale e interpretativa
- Le "scordature"
- Abbellimenti
- Intavolatura francese
- Accordatura barocca
- Segni tecnici particolari
- Intavolatura barocca per liuto a 13 cori
- Intavolatura tedesca

Gli arciliuti
- Arciliuto. Liuto tiorbato
- Chitarrone e tiorba
- Intavolatura

Letteratura liutistica
- Letteratura liutistica italiana nel Cinquecento
- Letteratura liutistica italiana nel Seicento
- Letteratura liutistica italiana nel Settecento
- Letteratura liutistica francese nel Cinquecento
- Letteratura liutistica tedesca nel Cinquecento
- Letteratura liutistica tedesca nel Seicento
- Letteratura liutistica tedesca nel Settecento
- Letteratura liutistica ungherese e polacca nel Cinquecento
- Letteratura liutistica cinquecentesca nei Paesi Bassi
- Letteratura liutistica seicentesca nei Paesi Bassi
- Letteratura liutistica inglese nel Cinque e Seicento

Il colascione
Angelica
Mandora o mandola e calichon
Mandolino

La cetra
- Letteratura per cetra

La vihuela
- Descrizione
- Intavolatura spagnola
- Letteratura per vihuela

La chitarra
La chitarra rinascimentale
- Intavolatura
- Intavolatura italiana
- Intavolatura spagnola
- Intavolatura francese
- Letteratura chitarrística rinascimentale

La chitarra barocca
- Intavolatura italiana e spagnola per chitarra a 5 ordini
- Intavolatura francese per chitarra a 5 ordini
- Letteratura chitarristica barocca: Italia, Francia, Spagna

La chitarra moderna
- Gli albori della chitarra moderna: Francia, Inghilterra, Germania, Spagna
- Letteratura chitarristica nell'Ottocento: Italia, I paesi di lingua tedesca, Spagna, Francia
- Letteratura chitarristica nel Novecento: Spagna, La chitarra con Segovia e dopo Segovia, America Latina, Italia, Gran Bretagna, Germania, Austria, Francia, Svizzera, Paesi Bassi, Paesi Scandinavi, Est Europeo, Stati Uniti, Toru Takemitsu

Bibliografia
Indice dei nomi

Metodo per Liuto Rinascimentale

Guida allo studio del Liuto Rinascimentale attraverso un’esposizione progressiva degli argomenti tecnici ed una serie di esercizi di difficoltà graduata.
Frutto della lunga esperienza didattica dell'autore, può essere utilizzato sia con l'aiuto di un insegnante che per lo studio personale.
Contiene anche alcuni consigli per passare dalla tecnica della chitarra a quella del liuto.
La maggior parte degli esercizi e dei brani contenuti in questo metodo è eseguibile su un liuto a sei cori, in pochi casi sono necessari sette cori.

Autore: Andrea Damiani
Editore: UT ORPHEUS EDIZIONI [www.utorpheus.com]



INDICE DEL VOLUME

Prefazione
Introduzione

Cap. 1 - Accordatura e intavolatura
L’accordatura - L’intavolatura (L’intavolatura francese - L’intavolatura italiana - Simboli ritmici - Diteggiatura e altri simboli) - Disposizione delle corde e raddoppi - Pratica dell’accordatura (Consigli pratici per l’accordatura - Problemi nell’accordatura) - Le corde

Cap. 2 - Impostazione di base
Postura e posizione del liuto - Posizione della mano destra - Funzioni della mano destra - La produzione del suono (Posizione del pollice - Movimento dell’avambraccio - L’attacco - L’indice) - Alternanza pollice-indice - Articolazione delle dita (Il pollice - L’indice) - Esercizi preparatori - Differenze con la tecnica chitarristica - Il controllo del corpo

Cap. 3 - Esercizi per l’impostazione della mano destra
Movimento dell’avambraccio e accentuazione - La diteggiatura

Cap. 4 - Impostazione della mano sinistra
Principi generali - Esercizi preparatori - Come evitare l’irrigidimento - Differenze con la tecnica chitarristica - Coordinazione delle due mani

Cap. 5 - Le scale
La tecnica della mano destra nelle scale (Il movimento dell’avambraccio - L’articolazione delle dita - Integrazione delle due tecniche)

Cap. 6 - Esercizi a due liuti
Esercizi a due liuti su bassi ostinati - Esercizi a due liuti in contrappunto - L’articolazione - Danze e bassi ostinati

Cap. 7 - Il cambio di posizione
Principi fondamentali - Cambio di posizione con portamento - Cambio di posizione con sostituzione - Cambio di posizione con salto

Cap. 8 - Esercizi a due liuti sui cambi di posizione

Cap. 9 - La tecnica della mano destra nella polifonia
Pollice e indice insieme - Impostazione del medio - Il pollice appoggiato - Posizioni e movimento della mano sinistra - Medio e indice - Combinazione di pollice, medio e indice - Brani facili a due voci - Scale a due voci

Cap. 10 - Il contrappunto
Andamento delle voci e intervalli - Le specie - Il contrappunto fiorito - L’imitazione - La sincope - Il ritardo

Cap. 11 - Brani contrappuntistici a due voci

Cap. 12 - Tre voci
La mano destra - Combinazione di accordi e note singole - Accordi ribattuti e passaggi monodici - Accordi arpeggiati - Accordi e contrappunto

Cap. 13 - Brani contrappuntistici a tre voci
Aspetti tecnici: le scale a tre voci, il barré - Brani contrappuntistici a tre voci

Cap. 14 - Accordi di quattro e più note
L’anulare - Accordi di cinque e sei note - Accordi eseguiti dal pollice

Cap. 15 - La scrittura per liuto
Accordi e diminuzioni - Caratteri della scrittura per liuto

Cap. 16 - Le trasformazioni della tecnica durante il Cinquecento
Programma di studio - Esercizi sull’alternanza medio-indice

Cap. 17 - La tecnica
Le scale (Scale estese in tutte le tonalità - Scale con diminuzioni) - La velocità - Il legato della mano sinistra. Gli abbellimenti - Il barré (Esercizi preparatori - Esercizi per il barré) - Scale a più voci (Scale a due voci - Scale a tre voci) - Formule polifoniche - Esercizi per la mano destra

Cap. 18 - La prassi esecutiva rinascimentale
L’interpretazione (La retorica - La qualità del suono - L’ineguaglianza) - L’ornamentazione (Le fonti cinquecentesche sull’ornamentazione - La prima metà del Cinquecento - La seconda metà del Cinquecento - Il primo Seicento - Gli elisabettiani)

Cap. 19 - Il temperamento
Il temperamento mesotonico - Temperamento equabile

ANTONIO VIVALDI, MUSICA PER MANDOLINO E LIUTO

Concerto per due mandolini, archi e basso continuo RV 532

Allegro – Andante – Allegro
Trio in Sol m RV 85
Andante molto – Larghetto – Allegro

Concerto per mandolino, archi e basso continuo RV 425
Allegro – Largo - Allegro

Concerto in Re m RV 540
Allegro (moderato) – Largo – Allegro

Trio in Do M RV 82
Allegro non molto – Larghetto lento – Allegro

Concerto in Re M RV 93
Allegro giusto – Largo – Allegro



Concerti per mandolino:
Rolf Lislevand: Mandolini
Riccardo-Masahide Minasi: Violino
Valerio Losito: Violino
Enrico Parizzi: Viola
Ludovico Minasi: Violoncello
Thomas Boysen: Tiorba, Chitarra
Thor-Harald Johnsen: Chitarra battente

Concerti per liuto:
Rolf Lislevand: Liuto, Liuto barocco, Chitarra barocca
Manfredo Kraemer: Violino, Viola d'amore
Pablo Valetti: Violino
Brigitte Taubl: Violino
Eva Posvanecz Violino
Laura Hohnson: Alto
Lorenz Duftschmid: Violone
Balasz Mate: Violoncello
Beatrice Pornon: Tiorba
Eduardo Eguez: Chitarra battente, Chitarra barocca, Tiorba
Brian Feehan: Tiorba, Chitarra barocca
Guido Morini: Organo


[NAIVE OP 30429 – 2006]

Le Mouton fabuleux

CHARLES MOUTON - Le Mouton fabuleux
Liutista: Franco Pavan

Vincitore del premio Amadeus 2009

Etichetta: E lucevan le stelle
[Musica antica]



Pièces en C sol ut b mol

  1. Prélude
  2. Tombeau de Madame Pavane
  3. La Libertine Canarie
  4. La Brillante Courante
  5. La Volage Passacaille
  6. La Belle Piémontaise Courante
  7. La Belle Florentine Sarabande
  8. La Belle Espagnole Chaconne
  9. La Bergere Sarabande
  10. La Belle Danseuse Gavotte
  11. Courante Madame

Pièces en G sol re ut

  1. Prélude
  2. L’Imperieuse Allemande
  3. La Belle Comtesse Courante
  4. Le Charmant Retour Sarabande en rondeau
  5. Canarie
  6. Tombeau de la Reine Pavane
  7. La Richelieu Sarabande
  8. La Belle Astré Chaconne

Pièces en A mi la, tierce majeure

  1. Prélude
  2. Le Doux Hymen Passacaille
  3. La Doucereuse Sarabande
  4. La Constante Courante
  5. La Volage Sarabande
  6. L’Heureux Hymen Passacaille
  7. My mistress is pretty

Venezia nel Rinascimento (Classic Antiqua)

MUSICHE PER LIUTO DALLE STAMPE VENEZIANE DEL CINQUECENTO
Liutista: Massimo Lonardi (liuto rinascimentale a 6 ordini)
[Classic Antiqua 8]



  1. Francesco Spinacino, Recercare
  2. Joan Ambrosio Dalza, Pavana alla venetiana
  3. Joan Ambrosio Dalza, Saltarello
  4. Joan Ambrosio Dalza, Piva
  5. Francesco Spinacino, Recercare
  6. Francesco Spinacino, La Bernardina
  7. Anonimo, Tientalora / Vincenzo Capirola, Ti(entalora) Baleto da balar bello
  8. Vincenzo Capirola, Recercare primo che imparaj bello
  9. Vincenzo Capirola, Spagna tuta de fuge
  10. Vincenzo Capirola, Padoana, ala francese bella, e aierosa
  11. Francesco da Milano, Ricercare
  12. Francesco da Milano, Ricercare
  13. Petro Paulo Borrono, Saltarello detto Antonola
  14. Francesco da Milano, Fantasia
  15. Francesco da Milano, Ricercare
  16. Petro Paulo Borrono, Pescatore che va cantando
  17. Petro Paulo Borrono, Fantasia
  18. Joan Maria da Crema, Recercare undecimo
  19. Dominico Bianchini Ditto Rossetto, Lodesana
  20. Joan Maria da Crema, Recercare ottavo
  21. Filippo Azzaiolo, Chi passa per 'sta strada / Gio. Jacomo Gorzanis, Padoana detta chi passa per questa strada
  22. Vincenzo Galilei, Recercar 
  23. Lorenzino, Ricercare
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